Modeontwerpportfolio's zijn een belangrijke manier voor ontwerpers om hun creativiteit en vaardigheden te laten zien, en het kiezen van het juiste thema is cruciaal. Mode is een steeds veranderend veld, met elk jaar nieuwe designtrends en creatieve inspiraties. Het jaar 2024 luidt een nieuwe revolutie in de mode in. Van duurzaamheid tot technologische innovatie, van culturele diversiteit tot personalisatie: modeontwerp zal in 2024 nog meer opwindende veranderingen en ontwikkelingen laten zien.
In deze snel veranderende modewereld kunnen we niet alleen het innovatieve denken van ontwerpers zien, maar ook de sociale, technologische, culturele en andere aspecten van de invloed voelen. Dit artikel onderzoekt de nieuwe trends op het gebied van kledingontwerp in 2024 en kijkt naar de richting van mode in de toekomst.
1. Duurzame mode
Duurzame mode verwijst naar een modemodel dat de negatieve ecologische en sociale gevolgen tijdens productie, ontwerp, verkoop en consumptie minimaliseert. Het benadrukt het efficiënte gebruik van hulpbronnen, de laagste CO2-uitstoot bij de productie, het hergebruik van materialen en respect voor arbeidsrechten. Dit modemodel heeft tot doel de harmonie tussen mens en milieu te bevorderen, evenals de verantwoordelijkheid voor toekomstige generaties.
(1) Toename van het milieubewustzijn: Mensen worden zich steeds meer bewust van de impact van de fast fashion-industrie op het milieu, waardoor ze eerder geneigd zijn om milieubewuste merken en producten te kiezen.
(2) Ondersteuning van regelgeving en beleid: veel landen en regio's zijn begonnen regelgeving en beleid te ontwikkelen om de ontwikkeling van duurzame mode te bevorderen.
(3) Veranderingen in de consumentenvraag: steeds meer consumenten worden zich bewust van de impact van hun koopgedrag op het milieu en de samenleving. Het is waarschijnlijker dat ze merken steunen die milieuvriendelijke praktijken hanteren.
(4) Technologische vooruitgang: De opkomst van nieuwe technologieën heeft ervoor gezorgd dat duurzame mode veel gemakkelijker te realiseren is. Het digitale ontwerp van de 3D-printtechnologie kan bijvoorbeeld het verbruik van hulpbronnen verminderen en slimme vezels kunnen de duurzaamheid van kleding verbeteren.
Mata Durikovic is genomineerd voor de LVHM Green Trail Award en winnaar van verschillende prijzen. Haar merk streeft naar volledig duurzame luxegoederen die uiteenvallen in individuele materialen en gemakkelijk te recyclen zijn. Ze heeft bioplastic materialen onderzocht, zoals op zetmeel/fruit en gelei gebaseerde bioplastics, om deze te ontwikkelen tot een eetbare stof genaamd 'bioplastic crystal leer' - een leerachtige consistentie die dient als leeralternatief.
En creëerde bioplastic kristalleer met 3Dborduurwerk. De explosieve mix van gerecyclede Swarovsly-kristallen met zero-waste haaktechnologie, expressie verlegt de grenzen van duurzaamheid van luxe mode
2. Virtuele mode
Virtuele mode verwijst naar het gebruik van digitale technologie en virtual reality-technologie om kleding te ontwerpen en tentoon te stellen. Laat mensen mode ervaren in de virtuele wereld. Deze vorm van mode omvat niet alleen virtueel kledingontwerp, maar ook virtueel passen, digitale modeshows en virtuele merkervaringen. Virtuele mode brengt nieuwe mogelijkheden voor de mode-industrie, waardoor consumenten mode in de virtuele wereld kunnen tonen en ervaren, en zorgt ook voor een bredere markt en creatieve ruimte voor merken.
(1) Het bevorderen van wetenschappelijke en technologische vooruitgang: met de voortdurende vooruitgang van wetenschap en technologie, waaronder AR, VR en 3D-modelleringstechnologie, wordt virtuele mode mogelijk gemaakt.
(2) De invloed van sociale media: De populariteit van sociale media heeft de vraag van mensen naar virtuele beelden en virtuele ervaringen doen toenemen. Mensen willen hun persoonlijkheid en modesmaak in de virtuele ruimte laten zien.
(3) Milieubescherming en duurzaamheid: Virtuele mode kan de productie en consumptie van fysieke kleding verminderen, waardoor de impact op het milieu wordt verminderd, in lijn met de huidige trend van duurzame ontwikkeling.
(4) Veranderingen in de consumentenvraag: De jongere generatie consumenten besteedt meer aandacht aan gepersonaliseerde en digitale ervaringen, en virtuele mode kan aan hun nieuwe behoeften aan mode-ervaring voldoen.
Auroboros, een modehuis dat wetenschap en technologie combineert met fysieke mode en uitsluitend digitale confectiekleding, debuteerde tijdens de London Fashion Week zijn eerste digitale confectiecollectie. Toont de digitale collectie 'Bio-mimicry', geïnspireerd door de cyclische krachten van de natuur, technologie en de impact van de sciencefictionfilms van Alex Garland op de anime van Hayao Miyazaki. Vrij van alle materiële beperkingen en verspilling nodigt de bionische digitale collectie van volledige body en omvang iedereen uit om zich onder te dompelen in de utopische wereld van Auroboros.
3. Vind traditie opnieuw uit
Het hervormen van traditie verwijst naar de herinterpretatie van traditionele kledingpatronen, ambachten en andere elementen, waarbij traditionele ambachten worden geïntegreerd in hedendaags modeontwerp, door traditionele handwerktechnieken te verkennen en te beschermen, gecombineerd met traditionele elementen uit verschillende culturen, om unieke en creatieve werken te creëren. Dit modemodel heeft tot doel de historische cultuur te erven en tegelijkertijd tegemoet te komen aan de esthetische behoeften van moderne consumenten, zodat de traditionele cultuur nieuw leven kan inblazen.
(1) Enthousiasme voor culturele terugkeer: Onder het tij van de mondialisering wordt de heridentificatie van mensen en de terugkeer naar de lokale cultuur steeds intenser. Het hervormen van traditionele mode bevredigt het verlangen van mensen naar de traditionele cultuur.
(2) Het traceren van de geschiedenis door consumenten: steeds meer consumenten zijn geïnteresseerd in geschiedenis en traditionele cultuur, en ze hopen via mode hun respect en liefde voor traditie tot uitdrukking te brengen.
(3) Het bevorderen van culturele diversiteit: De openheid en tolerantie van mensen ten opzichte van verschillende culturen bevorderen ook de trend van het hervormen van de traditionele mode. Ontwerpers kunnen inspiratie putten uit verschillende culturen om uiteenlopende stukken te creëren.
Ruiyu Zheng, een opkomende ontwerper van Parsons College, integreert traditionele Chinese houtsnijtechnieken in modeontwerp. In haar ontwerp zijn de silhouetten van Chinese en westerse gebouwen meer driedimensionaal door de unieke textuur van de stof. Zheng Ruiyu bracht ingewikkelde kurkgravures in lagen aan om een uniek effect te creëren, waardoor de kleding van de modellen op wandelende sculpturen lijkt.
4. Gepersonaliseerde maatwerk
Aangepaste kledingwordt afgestemd op de behoeften en voorkeuren van klanten. Vergeleken met de traditionele confectiekleding is gepersonaliseerde, op maat gemaakte kleding beter geschikt voor de lichaamsvorm en stijl van de klant en kan deze gepersonaliseerde kenmerken vertonen, zodat consumenten meer tevredenheid en vertrouwen in mode kunnen krijgen.
(1) Consumentenvraag: Consumenten streven steeds meer naar individualiteit en uniciteit. Ze willen hun persoonlijkheid en stijl in hun kleding kunnen uiten.
(2) De ontwikkeling van technologie: Met de ontwikkeling van technologie zoals 3D-scannen, virtuele aanpassing en aangepaste software is gepersonaliseerde maatwerk gemakkelijker te realiseren geworden.
(3) De impact van sociale media: De populariteit van sociale media heeft de vraag naar gepersonaliseerd maatwerk verder vergroot. Mensen willen hun unieke stijl laten zien op sociale platforms, en personalisatie kan hen helpen dit doel te bereiken.
Ganit Goldstein is een 3D-modeontwerper gespecialiseerd in de ontwikkeling van slimme textielsystemen. Zijn interesse ligt op het snijvlak van proces en technologie in innovatieve producten, waarbij de nadruk vooral ligt op de integratie van 3D-printen en scannen in 3D-textiel. Ganit is gespecialiseerd in het proces van het creëren van 3Dbedrukte kledinguit de metingen van een 360 graden bodyscanner, waarmee ze op maat gemaakte producten kan maken die perfect passen bij de lichaamsvorm van een individu.
Kortom, 2024 wordt een revolutie in de mode-industrie, vol nieuwe designtrends en creatieve inspiratie.
Van duurzame mode tot virtuele mode, van het opnieuw uitvinden van traditie tot personalisatie: deze nieuwe trends zullen de toekomst van mode opnieuw definiëren. In dit tijdperk van verandering zullen ontwerpers innovatief denken en diverse invloeden gebruiken om een meer diverse, inclusieve en duurzame mode-industrie vorm te geven.
Posttijd: 19 augustus 2024
